CERCLE
2018
Glass lens / Photography / Printed on paper / Framed in walnut with passepartout
Nye Blikke - I Hus med Richard Winther
Tekst af Mette Sandhoff Mansa
Mette Colberg er en del af værkstedskollektivet Luftkraft Glasstudie, som har til huse på Islands Brygge. Hun arbejder med fotografi og glas. Hendes kunstneriske projekt består af undersøgelser, hvor glasset som materiale, transparens som fænomen og synsvinklen eller perspektivet, hvorfra vi ser verden, er de evige omdrejningspunkter. Udgangspunktet er en fascination af de iboende transparente kvaliteter i selve materialet glas. Både den materialle, men også den immaterielle transparens. Hvad sker der, hvis den transparens vi forventer, ikke er som forventet. Mette Colberg har udtalt, at hun i sit arbejde med glasset har lært at forvente det uventede, og at hun har gjort en dyd ud af at arbejde konstruktivt med det, som af nogle kunne opfattes som fejl i materialet. Eksempelvis vil boble i glasset viste det forventede syn, man får igennem en glasflade. Med selvfremstillede, håndbyggede kamerafiltre i glas undersøger Mette Colberg disse optiske fænomener, og den billedmæssige abstraktion de forskellige filtre giver. Hun fletter "fejlene", og den usikkerhed de giver ind i læsningen af det, vi forventer at kunne forstå. Den verden som vi forventer at kunne relatere til. Samtidig er Mette Colberg optaget af, hvordan vi opfatter den verden, vi er omgivet af. Vores individuelle perception er betinget af, hvem vi er, og hvad vi har lært og er opdraget til. Derfor er hendes værk også en måde at pege på, at det vi opfatter som virkelighed, ikke nødvendigvis er ens for os alle.
"Jeg drages af det svært definerbare. Det som ikke kan forklares i en sætning. Samtidig er det netop dette, som jeg forsøger at afklare og forstå gennem min kunst. Perspektivet er en vigtig faktor; mit og dit, vores og deres. Vores individuelle perspektiv er betinget af en række lag og filtre, som vi er blevet pålagt, eller har taget til os gennem vores opvækst; køn, kultur, religiøse overbevisning etc. Disse udgør til sammen det filter vi ser verden igennem. Mennesket er blot en konstruktion og gennem at forstå opbygningen af denne konstruktion, kan vi nærme os en forståelse for vores eget perspektiv såvel som vores medmenneskers perspektiver. Den åbenlyse forbindelse mellem Richard Winthers og mit kunstneriske arbejde er vores fotografiske eksperimenter, samt den måde hvorpå vi bygger vores egne værktøjer og instrumenter til at lave disse eksperimenter. Selve den konventionelle forståelse af fotografi er ingen af os specielt interesseret i. Vi er interesserede i, hvad vi kan få det til og hvordan vi kan bruge det på nye måder. Vi ønsker begge at bruge og bevæge os frit mellem materialer og teknikker og går til kunsten som opfinder og opdagelsesrejsende. Arbejdsprocessen og udfordringen er uhyre vigtig for os begge. Derudover bruger vi begge kroppen, og især kvindekroppen, som motiv. Dog er vores perspektiv på kvinden/Kvindekroppen, og vores incitament for at bruge den meget forskellige. Jeg synes, det har været interessant at prøve at forstå Richard Winthers forhold og syn på kvinder, som forekommer at være en blanding af fascination og foragt - en dobbelthed. Jeg har valgthelt konkret at tage afsæt i Richard Winthers maleri Englestyrt, 1985. Et billede som jeg synes illustrere denne dobbelthed rigtig godt."